Показаны сообщения с ярлыком India. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком India. Показать все сообщения

суббота, 3 февраля 2018 г.

Где мои махараджи?

Описать наше ювелирное путешествие в Индию - задача невыполнимая. Три города, 12 ювелиров, роскошь вышитых тканей, дворцы, слоны, огненная еда и 30-градусная жара в январе... есть от чего сойти с ума. Но все же попробую восстановить ход событий.
Индия - страна с населением, давно перевалившим за миллиард - страна ужасающей нищеты и бьющего в глаза богатства. Индия - главный поставщик выдающихся умов и подающих надежды айтишников в развитые страны. Мы привыкли думать об этой стране как о бывшей колонии, не способной разобраться со своим прошлым и настоящим - а между тем она давно шагнула в будущее. Индия занимает первое место в мире по объему ювелирного производства. Практически все мелкие бриллианты, сверкающие в украшениях всех крупных и мелких ювелирных компаний, гранятся в Индии. Индия в то же время один из главных потребителей ювелирных изделий. Ни одна женщина, носящая сари (даже спящая под куском полиэтилена в трущобах), не появляется на люди без нескольких звенящих золотых браслетов на руках и ногах. 3-5 процентов населения Индии сказочно богаты - а это полмиллиона человек. Масштабы ошеломляют. Слоны, махараджи, изумруды, алмазы... 
Мы прилетели в Мумбаи и сразу окунулись в невероятный ритм этого огромного города. Город былого имперского величия и ужасающих трущоб, Мумбаи считается самым богатым в Индии. Здесь живут миллиардеры, поражающие мир абсурдной роскошью. И здесь работают самые удивительные ювелиры, известность которых шагнула далеко за пределы страны.

Что греха таить - у большинства индийские украшения ассоциируются с дешевыми поделками, за которыми совершенно не обязательно ехать в Индию: их полно на любом базаре. В то же время, существует устойчивая легенда о "сокровищах махараджей" и о том, что именно в Индии по-прежнему улицы устланы драгоценными камнями... И то, и другое не совсем верно. Да, Индия была мощным источником вдохновения для европейских ювелиров начала ХХ века (Жак Картье и многие менее известные его коллеги побывали в этой стране, не говоря уже о том, что махараджи привозили свои сокровища в Париж, чтобы переделать их в современные украшения). Да, сегодня индийские мотивы снова актуальны - как в высоком ювелирном искусстве, так и в украшениях для богемы, повторяющих "этнические" мотивы и сделанных нарочито небрежно. Но есть еще и третье обстоятельство. Индия сегодня занимает лидирующее место в мире по ювелирному производству. Индийским предпринимателям принадлежат многие европейские марки (об этом не принято широко говорить, но это так). Несмотря на то, что огромное количество индийцев просто копируют старые и новые образцы украшений, молодые индийские ювелиры занимают первые места на международных конкурсах дизайна. Рассеянные по всему миру, выходцы из Индии весьма заметны в ювелирном мире. В их работах всегда присутствует национальный колорит и традиционные технологии. А уж о некоторых индийских дизайнерах и ювелирах впору слагать легенды.
Farah Khan

Наш первый визит (практически прямо с самолета) - к очаровательной Farah Khan. Она делает как раз украшения для богемы, и именно с ними получила международную известность. Здесь нет больших драгоценных камней, зато есть стиль с этническим оттенком - достаточно легким, чтобы не оттолкнуть представителей других культур.

Sajil Shah

Sajil Shah for Sajjante
У молодого дизайнера Sajil Shah уже есть точка продажи в Лондоне - и не где-нибудь, а в самой лучшей кураторской ювелирной галерее Symbolic & Chase. Сам Саджил похож на принца, прекрасно образован (ювелирному делу он учился во Флоренции, что сказывается в стиле его работ) и очень талантлив. 
Sajil Shah for Sajjante
Дизайнер Vishal Kothari (марка V.A.K Fine Jewels) пригласил нас на домашний ужин. 





 К этому времени дамы уже переоделись в потрясающие наряды Rohit Bal (одно из самых моих сильных впечатлений от Индии). Выглядят при этом вполне адекеватно.




At Vishal's house


V.A.K Fine Jewels

V.A.K Fine Jewels

V.A.K Fine Jewels
Новый день - и мы отправляемся через весь город в гости к еще одному ювелиру, чье имя недавно появилось и в Лондоне - Bina Goenka. Бина виртуозно работает с мелким жемчугом и с крупными изумрудами. Стиль - довольно причудливый, но женственный.

Bina Goenka

И, наконец, кульминация нашего пребывания в Мумбаи - визит к Вирену Багату. Фотографировать его вещи нельзя. Увы. Желающие могут найти кое-что в интернете. Впечатления от общения с Виреном Багатом описать невозможно. Ювелир из первой тройки самых выдающихся художников наших дней - для меня безусловно первый. Очаровательный, веселый, добрый - и при этом абсолютно закрытый. Загадочный, не желающий заявлять о себе - он считает, что мир сам его найдет, если понадобится. Три часа с Виреном и его драгоценностями, затем великолепный ужин (я впервые за несколько лет знакомства увидела его в национальной одежде - пусть черной, но очень элегантной, с рубиновыми пуговицами). Ради такого дня стоило лететь в Индию. 
Bhagat

Я серьезно. Крайне редко (вернее, почти никогда) при взгляде на драгоценности пробегает холодок по спине. Такое бывает (тоже довольно редко) в музеях. Украшения Вирена находятся на таком уровне, что соперничать и даже подражать ему невозможно, хотя многие пытаются это делать, перенимая его технику "камней, висящих в воздухе". Идеальная простота и гармония, старинные редчайшие камни, никаких компромиссов (он не слушает клиентов, не работает на заказ)...
Гениальный.
А мы с утра - на самолет. Нас ждет Джайпур - "розовый город", город ювелирной традиции Великих Моголов, россыпи тонко "нашинкованных" алмазов, изумрудов и рубинов, горы жемчуга и яркие эмали "минакари". В розовый цвет довольно невнятного оттенка выкрашено все - вплоть до глухих стен с колючей проволокой наверху. После космополитичного и шумного Мумбаи Джайпур выглядит бедным и провинциальным - но мы еще не видели старого города и его главных красот.

 Но сначала - поездка на слонах (20 минут вполне достаточно, чтобы насладиться экзотикой и отбить бока - слон идет неровно, бросает седоков из стороны в сторону).

Вечером - ужин в доме Surender Saboo - знаменитого во всем мире дилера рубинов и ювелирного дизайнера. Как и большинство ювелиров Джайпура, г-н Сабу вегетарианец. Оказывается, ювелирами исторически становились представители определенного религиозного направления индуизма, которое не разрешает не только есть "живое", но и заниматься животноводством. А куда податься с такими запретами? Правильно - в ювелиры!
Saboo Fine Jewels

Saboo Fine Jewels

Saboo's House
Обратите внимание на красный круг в центре квадрата над нашими головами - это срез рубина!
Следующий наш визит - в поистине легендарное место -  дом Санти Чодри, хозяина компании Royal Gems & Arts. Обычная подворотня ведет во двор, в котором стоит старый дом. Поднимаешься по лестнице - а там такое!
В этом доме бывали принц Чарльз, Роберт де Ниро, Дольче с Габбаной и прочие знатные и знаменитые. Ступая по неровным камням двора, тешишь себя мыслью, что "принцы" пробирались сюда точно таким же образом.

Haveli Royal Gems & Arts


Мы с Санти знакомы почти 20 лет. Впервые я увидела его на выставке в Виченце, где зацепилась глазом за простой браслет с изумрудом и двумя рубинами - нарочито грубый, но яркий. Зашла. Оказалось, что браслет принадлежал шаху Джахану, строителю Тадж-Махала. Мы с Санти подружились сразу. Все двадцать лет он говорил мне - "приезжай в Джайпур, посмотришь мою коллекцию". И вот все получилось, я здесь.
Рассказать про коллекцию Санти очень трудно. Фотографировать он почти не разрешает. И это понятно - сокровища, хранящиеся в старых обтянутых потертым шелком коробках, поистине достойны махараджи. Старинные украшения с рубинами, изумрудами, бриллиантами и жемчугом - удивительной красоты работа, величие империи Великих Моголов...
Три с половиной часа подряд открывались коробки, из них появлялись все более прекрасные предметы. Кто-то сегодня будет плохо спать)))
Santi Choudhary (Royal Gems & Arts)
Следующий день прошел в обществе Samir Kasliwal - представителя знаменитой ювелирной семьи, владельцев компании Gem Palace. Самир - наполовину итальянец, родился и вырос в Болонье, сейчас продолжает дело деда и отца в Джайпуре. 
С его помощью мы смогли побывать в частных покоях, где сегодня живет королевская семья. И еще - в замечательном ресторане Baradari, который Самир открыл, как он утверждает, для себя - чтобы было где есть человеку с итальянскими вкусами, поэтому еда в его ресторане изысканная и совсем не острая (честно говоря, непрекращающийся пожар в желудке, который нас тут сопровождает, трудно выносить). Самир - красавец, плейбой, коллекционер старинных автомобилей и просто очаровательный человек.
Samir Kasliwal (Gem Palace)



В этот день нам была обещана встреча с молодым махараджей Джайпура. История с престолонаследием там сложная. У старого махараджи (который уже умер) была дочь, но не было сына-наследника. Дочь убежала с сыном шофера, вышла за него замуж в Дели, ее муж получил титул "Марадж" (что-то вроде принца-консорта). К всеобщему счастью, у них родился сын. Но он не мог унаследовать престол - поскольку для этого должен был быть сыном махараджи. И дед его перед смертью усыновил. Отца при этом из дворца изгнали и больше туда не пускают. Вот такие тонкости.
Мальчику сейчас 19 лет, скоро его отправят в Штаты учиться. Пока он увлекается поло (и кажется, больше ничем). Короче говоря, к нам, красиво одетым дамам среднего возраста, он не вышел. Познакомились с его папой-консортом. Ну и ладно.

Традиционные индийские украшения не слишком подходят современным женщинам, живущим за пределами этой страны. Они тяжеловесны, выглядят грубовато и вообще "чрезмерны". Европеец, побывавший на индийской свадьбе, будет поражен изобилием золота - и отсутствием изящества (с нашей точки зрения, конечно). 
Когда мы попали в гости к Суните Шекават (Sunita Shekhawat), мы увидели, что она с успехом опровергает эти расхожие представления. Она работает в традиционном ключе, используя две исторические техники индийской ювелирной работы - кундан и минакари (закрепку камней в золотой фольге и эмаль). Но украшения получаются радостные, модные и современные. Не случайно соотечественники гордо называют ее "индийским Hermes". 
Sunita Shekhawat

Sunita Shekhawat

Sunita Shekhawat

Sunita Shekhawat

Sunita Shekhawat

Sunita Shekhawat

В Нью-Дели, столице Индии, нас ждал оздоровительный шопинг - ничто не может сравниться с качеством и красотой индийских тканей и нарядов. Местным дизайнерам отведены этажи в современных моллах - и они нисколько не разочаровывают! После недели в Индии краски уже не кажутся слишком яркими, глаз привыкает к разнообразию, а руки - к нежности тактильных ощущений. Остановиться реально трудно.
Rohit Bal

Tarun Tahiliani

Tarun Tahiliani

Sabyasachi

Tarun Tahiliani

Sabyashachi

Я же говорила, что все описать невозможно? Сколько всего осталось в памяти, столько всего мы не увидели... Индия - страна, в которую я точно вернусь. 















среда, 3 сентября 2014 г.

Аладдин из Мумбая (J&W Russia, Autumn 2014)

 Viren Bhagat 

































Таких ювелиров в мире человек 5 (это если быть щедрыми на оценки). Они не работают в крупных компаниях. Их имена говорят сами за себя не меньше, чем названия прославленных марок. Они живут где-то в полной недосягаемости, и только редкие знатоки и коллекционеры ювелирного искусства знают код, который открывает двери в пещеру Сезама. Среди них нет главных и вторых – все эти ювелиры гениальны по-своему. Жоэль Артур Розенталь (JAR), Уоллес Чан (Wallace Chan), Вирен Багат (Viren Bhagat)... дальше наступает большая пауза, и потом идут все остальные.


Price Realized


  • $546 192

Estimate

  • $310 000 - $450 000

Sale Information

В этом ряду Вирен Багат наиболее закрыт и загадочен. Если гн Розенталь годами культивировал закрытость и недоступность своего парижского ателье, то Вирену эти усилия даже не нужны. Мало кто готов ехать в далекий город Мумбаи — да и если окажешься там, то найти в нем офис Вирена практически невозможно. Украшения, сделанные в его мастерских, появляются на крупнейших европейских ювелирных аукционах, где продаются по заоблачным 
ценам. Да и о какой известности может идти
 речь, если в год делается не больше 40 укра
шений, и практически все они тут же уходят 
в жадные руки коллекционеров? Вирен не дает 
интервью, в интернете о нем можно найти все
го одну статью (журналисты Vanity Fair доехали до Мумбая и просто сопровождали ювелира несколько дней с утра до вечера — им мы обязаны единственной фотографией самого ювелира). Фотографии его украшений так же недоступны — не из скромности или тяги к таинственности, а просто потому, что их не успевают сфотографировать, они сразу уходят к нетерпеливому клиенту.
Признаюсь — я решилась на безумную поездку в Индию с единственной целью — мне хотелось попасть в пещеру Аладдина, увидеть Вирена и то, что он делает, в естественном окружении. И все оказалось таким, как рисовалось в воображении — хоть кино снимай. Вопервых, это и впрямь пещера, вернее, подвал. И сокровища там на месте, и их хозяин и хранитель — темноглазый подтянутый человек, похожий на профессора. На столе стакан с очень остро отточенными карандашами. Вирен рисует всегда — даже в разговоре он водит карандашом по бумаге. Его рисунок точен и полностью соответствует будущему шедевру — именно в этом размере будет выполнено украшение. Никакая фотография не передаст уровня ювелирной работы — кажется, Вирен преодолел главное препятствие, стоящее перед ювелиром — вес металла. Вещи выполнены из платины, и кажется, что камни висят в воз духе без оправы. Все творения Вирена носят явно выраженный индийский колорит, но при этом они совершенно новаторские. С этого и началась наша беседа.
При взгляде на ваши украшения сразу понятно, что они из Индии, но в то же время они сильно отличаются от того, что принято считать «индийским золотом»...
   Так и есть. Индия — источник вдохновения для моих украшений, но качество и принципы работы — европейские. Мы работаем с платиной, как европейские компании в своих «высоких» коллекциях. Мои украшения напоминают европейские работы 20–30х годов прошлого века: ювелиры искали вдохновение в Индии, но делали их в Париже. Мы же просто делаем все от начала до конца в Индии.

 Price Realized
  • $155 923

Estimate


  • $83 934 - $122 673

Sale Information


   Многие европейские дизайнеры говорят, что главным препятствием для них является вес металла. Вы с этим справились...
Да, я всегда хотел, чтобы мои украшения были легкими — не люблю тяжесть. Для меня это очень важно — я хочу, чтобы мои украшения надевали не только по специальным поводам. Когда я рисую, я металл вообще не вижу, не беру в расчет. Мы граним камни в соответствии с рисунком, как будто вырезаем ножницами из бумаги. и вот это мне нравится.
Что является главным препятствием для вас?
— Производство всегда сложное дело. Самое трудное — найти мастеров с таким же видением, как у тебя, людей, готовых много работать, буквально жить одним произведением 3–4 месяца.
— Где вы берете камни для своих украшений?
— Я люблю старые камни — у них есть своя история. Для любого ювелира главная задача — найти камень, который будет с тобой говорить. Это становится все труднее — а цены вышли за пределы разумных размеров. У меня был забавный случай. Ко мне пришел клиент и сказал, что хочет понять мой бизнес. и спросил: «Вы делаете всего 30 вещей в год, работаете очень много, покупаете камни... я беспокоюсь за ваше будущее!» Я говорю: «Почему?» Он: «Потому что вы либо коллекционируете камни, либо делаете из них украшения. Как вы видите свой бизнес лет через 10?» Я ответил, что не могу ничего предвидеть. но красота камней вечна, и их всегда можно использовать снова. Красота ювелирных украшений всего мира никуда не девается — она сохраняется. и я так рад, когда вижу какойнибудь старый камень, «всплывающий» на аукционе!
Но многие украшения таким образом уничтожаются — в мире практически не осталось старых вещей, потому что все они были разобраны на камни.
Да, к сожалению. Недавно я делал оправу для пары бриллиантов из изделия Cartier 70х годов. и увы, мне пришлось разломать эту вещь. Камни были прекрасны.
— Как вы пришли в эту профессию?
— Я из семьи ювелиров — четвертое поколение, так что моя семья в этом бизнесе уже более 100 лет. Как и все в Индии, семья начинала с драгоценных камней, потом перешла к дизайну и производству украшений. Моя мать художница, отец ювелир. Я начал работать в магазине отца, когда мне было 13, и сидел там часами.
— А как вы начали рисовать?
— Несколько позже — мне было около 30. Я поехал в Европу в отпуск и увидел магазин Bulgari в Риме. Влюбился сразу. Это было в 80е — как раз тогда Булгари увлекались индийской темой. Меня это так потрясло, что я взял карандаш в руки — никогда не рисовал до этого, а тут меня прорвало... Послал несколько рисунков в Bulgari. Мне позвонил Джанни Булгари и сказал, что хочет со мной поговорить. Мы встретились, и он предложил мне работать у них дизайнером. Но я был с ним честен — сказал, что хочу создать собственную фирму. И он сказал: «Я не могу вас учить для того, чтобы вы использовали потом мои секреты». Но я понял, что у меня чтото может получиться



Price Realized


  • $304 047

Estimate

  • $200 000 - $290 000

Sale Information

— Если кто-то придет к вам и скажет: «у меня есть прекрасный камень, я хочу, чтобы вы сделали что-то для меня», вы согласитесь?
Нет. Надеюсь, я не выгляжу снобом в этом вопросе. Если я делаю дизайн для когото, это ограничивает мою свободу. Клиент приходит со своей идеей — и это мне мешает. Я хочу полной свободы. С самого первого дня моей работы я решил, что никогда не буду рисовать для когото — только для себя. И это главное в моей работе — полная свобода.
— Вы верите в учеников? у вас есть люди, которых вы учите?
— Мои сыновья. У меня двое, и оба работают со мной. Они получили совсем другое образование, и я никогда не думал, что они захотят пойти по моим стопам. Но оба вернулись ко мне.
— Конкуренция в высоком ювелирном сегменте становится все заметнее — борьба идет за одних и тех же клиентов, богатых людей в мире не становится больше. Вас это заботит?
— Честно говоря, нет. Я думаю, конкуренции нет просто потому, что все делают разные вещи. У меня свой стиль. Tо, что мы делаем, вряд ли может ктото повторить. Коллекционеры, которые приходят ко мне, обычно уже видели все в этом мире. И покупают мои вещи как произведения искусства. Например, Jar купил у меня браслет...
   В Индии существует предубеждение в отношении сапфиров — их никогда не встретишь в старых украшениях, да и сегодня их мало. С чем это связано?
— Действительно, в Индии не любят сапфиры. Это предрассудок, связанный с астрологией. У нас есть девять камней, представляющих девять планет. Сапфир представляет Сатурн, очень сильную планету. В нашей астрологии мы полагаем, что сапфир может быть либо очень хорошим камнем, либо наоборот, принести несчастье. Поэтому люди просто не хотят, чтобы случайность влияла на их жизни и дела. Я вот люблю сапфиры и часто с ними работаю.
— Вы по-прежнему работаете «с большой пятеркой» драгоценных камней (бриллиант, изумруд, сапфир, рубин, жемчуг), в то время как другие высокие ювелирные компании переключились на менее ценные камни... 
Знаете ли, это часть моей культуры, моей личной истории. Я не могу припомнить, чтобы моя мать или бабушка хотя бы раз в жизни надели полудрагоценные камни. Вы видели хоть раз портрет индийского махараджи с украшениями из топаза или бирюзы? Tак что в моей голове нет места другим камням. Кстати, придумывать дизайн гораздо труднее, когда ты ограничен этими пятью камнями.

Price Realized


Estimate

  • $100,000 - $150,000


— Если бы вы были богом, какое ювелирное украшение вам хотелось бы создать?
Думаю, лучшее творение бога — это тот, кто носит украшение. Я не могу создать ничего лучшего, чем это. но если бы я думал о том, чтобы создать идеальное украшение, я бы хотел быть автором знаменитого колье, которое фирма Cartier сделала для махараджи Патиалы. Я бы хотел быть его автором!