Показаны сообщения с ярлыком Michelle Ong. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком Michelle Ong. Показать все сообщения

воскресенье, 7 октября 2018 г.

Гонконг: тайфун и драгоценности




 В сентябре Гонконг пережил два потрясения - сильнейший за последние 100 лет тайфун и очередное "Ювелирное путешествие с Еленой Веселой". Пока порывы ветра вырывали из земли вековые деревья и ломали строительные конструкции, мы готовились к тайфуну другого рода - тайфуну воображения без границ. И не ошиблись.
Наш первый ювелирный визит был к старой знакомой - Мишель Онг, совладелице и дизайнеру марки Carnet. Совсем недавно ее украшения "прозвучали" в новом голливудском фильме "Безумно богатые азиаты", действие которого происходит в Сингапуре. Украшения Мишель были выбраны не просто "за красоту" - создатели фильма с большим вниманием отнеслись к тому, что носят герои: "Они не принадлежат к большинству, не носят брендовые вещи. Им нужно что-то большее". Что-то большее нужно было и нам.
Michelle Ong for Carnet

Michelle Ong for Carnet

Michelle Ong for Carnet
Следующий визит - к магу, чародею и волшебнику Уоллесу Чану. Он приготовил для нас небольшую речь, темой которой стали неудачи и провалы, стерегущие художника на пути. "Я - мастер неудач, - заявил Уоллес. - Но каждая моя неудача становилась толчком для движения вперед".
Для человека, который, кажется, живет на облаке, это довольно неожиданное заявление. Мучительные истории падений, случайностей, ошибок выстраиваются в судьбу настоящего Мастера. Расколотый камень, палец, проткнутый сверлом, резьба по камню штрих за штрихом, где любая погрешность заставляет начать работу заново... Все это привело Уоллеса Чана к убеждению, что в этом мире возможно все. Главное - терпение, сосредоточенность, адский труд. В общем, думаю, многие ювелиры отдали бы жизнь за возможность послушать эти истории.
Wallace Chan

Wallace Chan

Wallace Chan

Wallace Chan

Wallace Chan

Wallace Chan

Wallace Chan

Wallace Chan

Wallace Chan




 Во второй день у нас было три встречи - одна секретная, ни фотографий, ни комментариев к которой не будет. Марка Qeelin - единственная китайская ювелирная компания, вошедшая в международный концерн Kering, порадовала своими очаровательными бриллиантовыми игрушками и огорчила ценами - платить за китайских медвежат и собачек, как за Cartier, пока мало кто готов.
Переезд на другой берег, в район Коулун - и мы оказались в месте, где расположены многочисленные ювелирные фабрики Гонконга. Именно там располагается офис и производство компании Jewellery Theatre - в прошлом российской, теперь - международной. Люди, конечно, там по-прежнему в основном наши, да и вещи знакомые.
Jewellery Theatre
В понедельник с утра пораньше мы отправились к легендарному Эдмонду Чину. Честно говоря, до сих пор не верю, что мы были в мастерской этого человека и услышали его рассказ о жадеите - священном камне Востока. Лучше, чем Эдмонд, жадеит не знает никто в мире.

"Жадеит боится сравнения," - сказал Эдмонд. Действительно - видишь камень, как будто наполненный водой, ярко-зеленый, почти прозрачный - он кажется идеальным. И вдруг Эдмонд достает еще один - и ты понимаешь, что первый был так себе, а вот этот - совершенство... до следующего камня. Наши путешественницы смогли сравнить то, что купили накануне на жадеитовом рынке, с образцами из коллекции Эдмонда. Маэстро был деликатен и снисходителен в оценках рыночных покупок: "Похоже на натуральный," - только и сказал он.
И показал нитку жадеитовых бусин за 10 миллионов долларов США.
Нам повезло - обычно на столе у Эдмонда практически нет украшений. Он работает на несколько европейских марок и на собственную компанию Etcetera, все вещи убегают в мир прямо с верстака. Через пару дней в Лондоне должна была состояться грандиозная премьера новой высокой ювелирной коллекции Silk марки Boghossian, креативным директором которой является Эдмонд Чин. Ну, а мы увидели всего несколько предметов - зато каких!
Edmond Chin for Etcetera

Edmond Chin for Etcetera

Edmond Chin for Etcetera



 Во второй половине дня - визит в компанию Forms Jewellery. В последнее время украшения этой марки стали более строгими, классическими. Но строгость обманчива - дизайнеры углубляются в технические тонкости, заметные специалистам. А потребителю даже не приходит в голову задуматься, почему серьги так легки, а кольца так удобны. В этом - высшее мастерство ювелира.
Forms Jewellery

Forms Jewellery
А закончился вечер уютным ужином в компании владельцев Forms, которые пригласили нас на "квартирник". Оказывается, это очень популярная сегодня форма ресторана - шеф-звезда снимает квартиру, где лично готовит ужин для теплой компании. Еда была невероятной, шеф - очарователен, беседа - интересной. Что еще нужно для полного счастья?



Дизайнер с острова Тайвань Синди Чао уже успела "засветиться" в Америке и Европе, участвовала в важнейших художественных выставках и крупных аукционах. Сейчас прочно обосновалась в Гонконге. Синди прославилась органическими формами своих украшений (режет все из воска руками) и "звездными" связями - ее брошь-бабочка совместного с Сарой Джессикой Паркер дизайна ушла с аукциона за миллион долларов.
Что сказать? Лучше ничего не говорить...
Cindy Chao

Cindy Chao

Cindy Chao

Cindy Chao

Cindy Chao

Cindy Chao

Cindy Chao
Диксон Юн - художник, фотограф, архитектор и ювелир - несколько лет назад решил найти идеальную форму кольца, которая подошла бы всем. И нашел - квадрат. С тех пор все его кольца квадратные. Как ни удивительно, они действительно довольно удобны. В каждом из них - своя философия. Китайская, разумеется - какой-нибудь символ, общий смысл сводится к пожеланию счастья и процветания.
Dickson Yewn
Карен Сьюен - бывшая танцовщица и актриса, милая барышня с огромным выбором украшений. Редкие камни чередуются с произведениями практически масс-маркета, Ар Деко - с восточной яркостью... Это стало последним штрихом в нашем путешествии, подтвердившим, что в Гонконге есть все - нужно только уметь искать.
Karen Suen
Karen Suen

Karen Suen


Это было наше второе путешествие в Гонконг за полтора года. Было приятно увидеть старых друзей с новыми вещами и идеями и познакомиться с новыми неожиданными людьми. Гонконг никогда не перестает удивлять - растет на глазах во всех смыслах.
Вернемся туда обязательно!















пятница, 3 ноября 2017 г.

Ювелирное путешествие в Нью-Йорк (часть 2)


Пока мы рассматривали украшения на стенде Ли Сигельсона на TEFAF, сотрудники его вдруг забегали, засуетились: прямо у нас из рук была куплена знаменитейшая "морская звезда", созданная дизайнером марки Rene Boivin Жульет Муттард. Звезда эта поистине волшебная - все лучи ее шевелятся, как живые. Одна из двух известных брошей принадлежала Милисент Роджерс и запечатлена на многих ее фотографиях. 
Имя Siegelson известно всем, кто связан с историей ювелирного искусства. Кураторы музейных коллекций, журналисты, крупнейшие ювелирные дома стоят в очереди к Ли Сигельсону в ожидании консультаций, советов и оценки редких ювелирных произведений, драгоценных камней и предметов прикладного искусства. Ни одна крупная выставка в мире не обходится без вещей из его коллекции. Ли Сигельсон, представитель третьего поколения семьи ювелиров, славится точным глазом и отличным вкусом в выборе значительных произведений ювелирного искусства.
Секретов в его выборе нет: в его коллекцию попадают лишь вещи, проверенные временем, известных авторов, безупречного провенанса и значительной ценности. Как говорится, бери шедевры – не ошибешься.

Помимо выдающихся драгоценных камней и исторических драгоценностей, Ли Сигельсон проявляет интерес к произведениям современных ювелирных дизайнеров, а также делает собственную линию украшений. Принципы подхода ко всем этим категориям у него строги: красота, эстетика, качество, ценность.
Удивительно, но Сигельсону, проявляющему завидный вкус и чувство меры и собравшему одну из самых значительных коллекций в мире, едва исполнилось 40. Рыжая борода и формат «мэтра» не способны скрыть тот факт, что это вполне еще молодой человек и что солидность его – вынужденная. Глаз у него загорается каждый раз, когда он видит что-то красивое – женщину, камень, украшение. О своей коллекции готов говорить часами.
Браслет Ар Деко из серебра с эмалью, Jean Despres


 Ли Сигельсон поясняет: «Я научился искать в украшениях не только стоимость, но уважение и тщательность, с которыми они были сделаны. С тех пор, как я унаследовал бизнес отца, я стал покупать только те вещи, которые соответствуют моей идее совершенства: простота, уникальность, дизайн. Думаю, мой вкус улучшился за эти годы – сегодня я горжусь вещами, которые находятся в моей коллекции».

Брошь из розового кварца с рубинами, Suzanne Belperron
Особо ценно для коллекционера то, что брошь находится в "родной" коробочке

В отличие от коллекционеров, сосредоточившихся на произведениях одной фирмы или определенного периода, Сигельсону интересны все дизайнеры и все стили. Главное – чтобы они были новаторами и раздвигали рамки существующих традиций. Его совершенно не заботит, как вещи разных эпох будут «уживаться» друг с другом – на самом деле, он уверен, что дизайнеры, опередившие свое время, «поймут» друг друга вне зависимости от века, в котором творили.
«Я ищу вещь, которая живет сама по себе, - говорит Ли. – Я думаю, красота – понятие субъективное, у каждого из нас есть свой фильтр, через который мы смотрим на вещи. Готовых формул не существует. Для меня важен уровень дизайна и качество работы. И то, и другое должно быть искусством. Бывает, что один из компонентов страдает – например, прекрасно выполненная вещь не слишком гармонична по дизайну. Иногда я держу в руках великое произведение искусства, но работа или камни не слишком хороши. Бывает и так – камень выдающийся, а дизайн и работа подкачали. Мы все знаем, что очень дорогие вещи нередко просто некрасивы. Для меня важно, чтобы помимо ценности, в украшении был вкус».
Браслет из бакелита с рубинами и бриллиантами, Daniel Brush

Часы-браслет с ониксом, кораллом и бриллиантами, Bulgari

Браслет из платины с бриллиантами, Rene Boivin

Гибкий браслет из платины с ониксом, кораллом и бриллиантами, Cartier

Пара браслетов-нарукавников из титана и платины с бриллиантами, Michelle Ong for Carnet

Ли понимает, что редкие вещи продаются не каждый день. Но он из тех, кто может позволить себе ждать. И не идти на компромиссы: «Я понимаю, что должен продавать. Но если я пойду на компромисс в области качества, то вылечу из профессии».
На вопрос, легко ли его обмануть, Ли отвечает быстро и достаточно самоуверенно: «Я не думаю, что меня много обманывали. Я имел счастье видеть и покупать достаточное количество вещей, и надеюсь, что сделал правильный выбор. Главное в этом деле, на мой взгляд, - интуиция. Иногда она важнее, чем познания в геммологии и истории».
Встреча с прекрасным греческим дизайнером и старым другом Никосом Кулисом произошла практически спонтанно. Прочла в Фейсбуке, что он проводит транк-шоу в Bergdorf Goodman и вот мы уже там. Три витринки, заполненные современными и строгими украшениями Никоса - и он сам, расточающий улыбки и готовый лично украсить желающих дам своими творениями.
Желающие, понятно, среди нас были.





В только что открывшийся магазин Bulgari на 5-й авеню мы шли с двойным интересом. Во-первых, для оформления флагманского магазина были привезены материалы из Италии - все, вплоть до мраморных колонн и мебели. Во-вторых, это была возможность увидеть "высокую" коллекцию марки, которую большинство людей видит только на картинках. В качестве бонуса - на стене висит картина Энди Уорхола, выкупленная компанией Булгари для украшения магазина.


Энди Уорхол. Его с Булгари связывали особые отношения.
"Высокая" коллекция Festa (праздник) - действительно праздничная. Выставка оформлена как карусель (тоже привезенная из Италии). А там - шарики, тортики, подарочки, мороженое и прочие атрибуты детства. За очень большие деньги. Сентиментальные американцы, как говорят, сметают все.









И наконец, особо секретный визит в семейную компанию, о которой мало кто знает. А зря. По словам тех, кто видел, что делают Рена и Анатолий Криштул, это стало одним из самых ярких впечатлений поездки. Это - ювелирное искусство без скидок и компромиссов.
Когда уроженцы Львова супруги Рена и Анатолий Криштул приехали в Нью-Йорк, они были молоды (только-только после института), бедны и с младенцем на руках. Через три года они открыли мастерскую по реставрации старинных предметов – от мебели до ювелирных украшений. И лишь много лет спустя, «по чистой случайности», как говорит Анатолий, они начали делать собственные ювелирные вещи. 




А началось все с того, что супруги стали скупать старые поврежденные вещи на блошиных рынках. Пригодилось образование, полученное во Львове: Рена училась работе со стеклом и керамикой, Анатолий – инженерному делу. Мастерскую они оборудовали у себя на кухне. Первыми оценить их «врачебные» усилия смогли те самые люди, у которых были куплены «безнадежно больные» вещи. Молодые люди сразу получили работу. Их клиентами стали антикварные галереи Нью-Йорка. И просто люди, не желавшие расставаться с фамильной памятью – даже если она подверглась серьезным разрушениям. Ценность в денежном выражении не играет особой роли – Рена и Анатолий обращают внимание на «сентиментальную ценность» вещи. Они знают, что старый кувшин или бижутерная брошь могут значить для клиента гораздо больше покупного антиквариата или бриллиантов. Именно это ценят в их работе клиенты. «Мы никому не отказываем», - говорит Анатолий. На реставрационном столе могут соседствовать вещи из музея и разбитые резвым котенком чашки из домашнего буфета.

На создание собственной ювелирной линии Рену и Анатолия вдохновили клиенты, приносившие свои украшения для реставрации. В 2008 году у них состоялась выставка в лондонской галерее на Бонд стрит. Она открылась в день, когда рынок в очередной раз рухнул, и у многих людей были вытянутые лица. Но выставка имела успех – и убедила Рену и Анатолия, что они выбрали правильное направление.
Идеи, по словам супругов, - плод совместных раздумий. Перед тем, как превратиться в рисунок, они проходят многочасовую «обкатку» и обсуждения, порой довольно эмоциональные. Украшения ARK (а как вы догадались, название марки это аббревиатура имен ее создателей) вряд ли можно назвать «современными» в массовом значении этого слова. В них нет ничего сиюминутного – Рена и Анатолий равнодушны к тенденциям моды и не бросаются делать то, чем и так заполнены прилавки «трендовых» ювелирных магазинов. В них есть отзвук старины и отсутствует суетность – как раз то, что делает вещь фамильной драгоценностью. И еще в них есть обаяние – субстанция трудно уловимая и дающаяся очень немногим художникам. То самое обаяние, которое заставляет людей улыбаться и тянуть руки к ювелирному предмету (сами знаете – часто бывает, что иную дорогую вещь в руки взять не хочется).